第390章 顾行的形状！（3 / 5）
随着顾行的示意，乐队立刻做好了准备，现场的灯光暗了下来。
前奏响了。
悠扬的口琴，像秋风一样从远处吹来。
这个声音一出来，现场就安静了一大半，有人表情意外，有人眼中出现笑意，有人则是下意识地往前探了探身子——
这个前奏，不是大家记忆中的那个《小芳》。
原版的《小芳》，编曲带着那个年代特有的质朴和热烈，但顾行这个版本从第一个音符开始就不是那个味儿了——
轻飘飘的编曲弱化存在感，反衬的叙事感更浓。
【有点意思！】
【一听就知道改的肯定很厉害！】
【期待！】
【前奏就改的很奇怪。】
【我觉得不是奇怪，只是你听习惯了老版，所以没那么适应。】
吉他响起，配合着类似鼓点的钢琴声，让原本轻飘飘的编曲，在叙事感之外，又多出了一丝节奏感。
没办法，现代人听歌，尤其是流行乐，基本上是离不开鼓的。
顾行不想用鼓，又想把《小芳》改的流行一些，再摇滚一些，于是就想到了用钢琴替代鼓点的方法，至于主歌部分，则是只用了一些简单的分解和弦，朝着民谣的风格靠：
“村里有个姑娘叫小芳，长得好看又善良，一双美丽的大眼睛，辫子粗又长。”
顾行的声音不大，甚至可以说很轻，像是在说一个很久远的故事。
这种处理方式，没有原版那种浓烈的欢快感，也没有年轻小伙子直白表达爱慕的热烈，那种克制的感觉，像是顾行作为一个亲历者，才回忆记忆中的白月光。
这种回忆，带着一种克制隐忍，甚至带着一点点怅惘的语气。
在顾行的理解中，这首歌里的“小芳”，应该是自己的白月光，一个想起来会笑，笑完又觉得心酸的人。
但同时，“小芳”又不是“小芳”本人。
或者说“小芳”是一个人的同时，更是一个回不去的年代，一段再也拾不起的旧日时光。
这个思路，是对歌词文本的思想升华。
所以顾行的改编，重点变化在于主歌与副歌之间的衔接：
“在回城之前的那个晚上
“你和我来到小河旁
“从没流过的泪水
“随着小河淌
接下来就是重点的副歌部分了。
音乐的间奏里，顾行深吸一口气，然后突然毫无征兆的运用了调式切换以及大量离调和弦，仿佛情绪的突然上头和释放，瞬间充满了摇滚的力量和顿挫感： ↑返回顶部↑
前奏响了。
悠扬的口琴，像秋风一样从远处吹来。
这个声音一出来，现场就安静了一大半，有人表情意外，有人眼中出现笑意，有人则是下意识地往前探了探身子——
这个前奏，不是大家记忆中的那个《小芳》。
原版的《小芳》，编曲带着那个年代特有的质朴和热烈，但顾行这个版本从第一个音符开始就不是那个味儿了——
轻飘飘的编曲弱化存在感，反衬的叙事感更浓。
【有点意思！】
【一听就知道改的肯定很厉害！】
【期待！】
【前奏就改的很奇怪。】
【我觉得不是奇怪，只是你听习惯了老版，所以没那么适应。】
吉他响起，配合着类似鼓点的钢琴声，让原本轻飘飘的编曲，在叙事感之外，又多出了一丝节奏感。
没办法，现代人听歌，尤其是流行乐，基本上是离不开鼓的。
顾行不想用鼓，又想把《小芳》改的流行一些，再摇滚一些，于是就想到了用钢琴替代鼓点的方法，至于主歌部分，则是只用了一些简单的分解和弦，朝着民谣的风格靠：
“村里有个姑娘叫小芳，长得好看又善良，一双美丽的大眼睛，辫子粗又长。”
顾行的声音不大，甚至可以说很轻，像是在说一个很久远的故事。
这种处理方式，没有原版那种浓烈的欢快感，也没有年轻小伙子直白表达爱慕的热烈，那种克制的感觉，像是顾行作为一个亲历者，才回忆记忆中的白月光。
这种回忆，带着一种克制隐忍，甚至带着一点点怅惘的语气。
在顾行的理解中，这首歌里的“小芳”，应该是自己的白月光，一个想起来会笑，笑完又觉得心酸的人。
但同时，“小芳”又不是“小芳”本人。
或者说“小芳”是一个人的同时，更是一个回不去的年代，一段再也拾不起的旧日时光。
这个思路，是对歌词文本的思想升华。
所以顾行的改编，重点变化在于主歌与副歌之间的衔接：
“在回城之前的那个晚上
“你和我来到小河旁
“从没流过的泪水
“随着小河淌
接下来就是重点的副歌部分了。
音乐的间奏里，顾行深吸一口气，然后突然毫无征兆的运用了调式切换以及大量离调和弦，仿佛情绪的突然上头和释放，瞬间充满了摇滚的力量和顿挫感： ↑返回顶部↑